滚石唱片时期的林忆莲，要多美丽有多美丽，Love Sandy
看到过许多关于林忆莲的评论。
有人说，林忆莲是新千年后乐迷们为了补“四大天后”的空缺，强行加上去的“天后”，她在港乐什么都不是。
一个没有劲歌金曲最受欢迎女歌手奖和金曲金奖入账的歌手，仅凭几首入围十大劲歌金曲与十大中文金曲的歌手，凭什么跟叶倩文、陈慧娴和王菲并列。
她连后辈郑秀文、杨千嬅都不如。
也有歌迷说，林忆莲能聊以自慰的，也就连续三个叱咤乐坛流行榜颁奖礼女歌手金奖，这个奖项是“猪肉奖”，分文不值。
关于Sandy的“争议”，只强调一点，颜值或许是她的劣势，但唱功林忆莲绝不拉胯，她是港乐女歌手中唯一一个竞争力从上世纪80年代到2010年后一直在一线的“传奇”类歌手。
不一定第一名的歌手才是好歌手，不一定颜值与实力并存的歌手才是好歌手。
什么是好歌手，林忆莲就是。
今天，走入滚石时期的林忆莲，来看林忆莲是如何在20世纪90年代绽放她不一样靓色的。
林忆莲的成名离不开许愿，但在2010年后，她在回顾自己歌坛岁月的时候，公开感谢了两个人并说没有这两个人就没有今天的林忆莲。
其中一位是伦永亮，另一位就是李宗盛。
因为林忆莲的人生太厚重，今天只讲滚石时期的Sandy。
1989年，当林忆莲在制作人兼经纪人许愿的安排下前往台湾乐坛发展时，她的团队找到了李宗盛。
不过当时的李宗盛只想好好服务陈淑桦，想到其貌不扬的Sandy，李教父直接拒绝了。
后面，林忆莲就进入了飞碟唱片，遇到了“五陈二李”，也发行了那张让台湾乐坛大呼“真香”、让飞碟老板吴楚楚直呼“我听到钱掉进口袋的声音”的专辑——《爱上一个不回家的人》，专辑实体销量在台湾本土超过60万张。
在同年陈淑桦的专辑《一生守候》销量不敌《爱上一个不回家的人》时，李宗盛才放下自己高贵的坚持，开始认真听这位“眯眯眼”美女的歌声。
一听之后，欲罢不能，李宗盛知道自己犯了个错误，因为这声音太让人痴迷了。
“有一个女人，只要听她的声音，你大概就会爱上她。”
为了将功补过，李宗盛开始接近林忆莲。
1992年，陈凯歌导演拍摄电影《霸王别姬》，请到李宗盛为电影创作主题曲。
李宗盛早有合计，他写了歌曲《当爱已成往事》，并告诉导演这首歌必须要男女对唱。
女歌手选谁呢，李宗盛坚定不移地推荐了林忆莲。
李宗盛1989年“犯的错”，终于在3年之后补了回来。
当李宗盛亲自讲歌曲给林忆莲听时，佳人与才子有了相见恨晚的感觉。
翻看林忆莲的过往情史，她从来都不是颜控，从陈辉虹到恭硕良，无一例外都是大才子。
据说，歌曲《当爱已成往事》是李宗盛“追莲三部曲”的第一首。
1993年，林忆莲在香港换了唱片东家，由华纳唱片加入了星工厂。
与此同时，基于星工厂与台湾滚石唱片良好的合作关系，由滚石唱片发行了她在星工厂的第一张国语唱片——《不必在乎我是谁》。
这张唱片，由李宗盛亲自担任整张专辑的制作人，李大佬一声吆喝，小虫、周华健、王中言、黄郁等滚石系音乐人，姚谦、陈家丽等台湾词坛新锐，纷纷加入创作阵容。
不过，整张专辑最出彩的歌曲，莫过于李宗盛亲自作曲填词的同名主打歌。
“几次 真的想让自己醉，让自己远离那许多恩怨是非，让隐藏已久的渴望随分飞，哦忘了我是谁”。
李宗盛的词，是替林忆莲说，也是间接替自己说，或许此时，李大佬心中已经有了团火苗在燃烧。
《不必在乎我是谁》据说是李宗盛“追莲三部曲”的第二首。
这一年，林忆莲演唱了一首日本音乐人上田知华的改编歌曲，由李宗盛填词，就是“追莲三部曲”的第三首——《春雨》。
“满满的爱在心里，乱就乱吧何必理。真爱难免寻寻觅觅，心痛只是必须，为了等我一生伴侣。”
“是不是你，我在等的，是不是你，如果有一天与你再次相遇，你可要相信，不许怀疑。”
有人说，这是李宗盛写给林忆莲的赤裸裸的情书，原本懵懂的爱情，就在一首《冬雨》之后捅破那层窗户纸。
李宗盛成为林忆莲1993年“天地野花”红馆演唱会连续10场的驻唱嘉宾。
林忆莲是李宗盛1994年1月老李首次个人演唱会——《我们都爱李宗盛》的连续3场帮唱嘉宾。
看着李宗盛邀请到林忆莲之后的那个开心，看着他们在演唱《当爱已成往事》时默契的配合与演唱完毕后台上的相互关心，那种相互欣赏的爱，掩饰不来，即使台下坐着李宗盛的正妻朱卫茵。
这次之后，坊间关于林李恋的传闻铺天盖地，林忆莲与许愿8年的伙伴关系、6年的情人关系就此终结。
因为顶不住压力，林忆莲选择远走加拿大避开这段是非。
李宗盛呢，在发布个人的第三张专辑《不舍》后，暂别歌坛，飞到加拿大去千里追爱。
当真正的爱情来临，管它什么形象，管它什么事业，都不如眼前人的一个微笑重要。
在加拿大滂沱的大雨中，在吃到林忆莲的闭门羹后，在漆黑的与香烟为伴的寒夜中，李宗盛一蹴而就，写出了那首心中的歌谣——《为你我受冷风吹》。
结果，李宗盛不仅追回了爱人，滚石也真正拥有了一员实力女将。
1995年初，林忆莲宣布正式加盟滚石唱片，与滚石签下三年合约。
就这样，滚石在一年时间内先后将港乐的“王”（张国荣）与“后”（林忆莲）收归门下。
虽然已经合作了一年多时间，但林忆莲在滚石真正意义上的第一张专辑，要数这张《Love Sandy》。
这张专辑，李宗盛当然要专门当制作人的，为此，他“冷落”了陈淑桦，也“辜负”了辛晓琪。
李偲荪、黎沸挥、刘志宏、薛忠铭、许常德、邢增华、刘思铭，还有弟子周世晖，只要能更好地为林忆莲这张专辑服务的音乐人，李宗盛都请了一个遍。
除了在加拿大的力作《为你我受冷风吹》外，老李还手把手写了歌曲《伤痕》。
《听说爱情回来过》、《知难不退》、《影子情人》。。。9首歌可谓首首经典。
为了打造林忆莲的新都市女子形象，李宗盛做了自己最“擅长”的事情——剪头发。
改变从头开始，就像陈淑桦那样，林忆莲剪去许愿为她设计的波浪卷长发，以干练的都市女子形象出现在歌迷面前。
只是与陈淑桦的“都会女子”相比，林忆莲的都市女子形象更加饱满，她性感、她野性、她成熟、她细腻、她幽怨、她高冷。。。
总之，林忆莲的都市女子形象更加立体，如果说陈淑桦的都市女子有点像可远观不可亵玩的女神的话，林忆莲的都市女子形象就像是一番“云雨巫山枉断肠”之后说断就断的陌生人。
《Love Sandy》台湾本土卖出了超过80万张的销量，缔造了林忆莲的销量新高，也是香港女歌手在台湾实体唱片销量成绩单的第一名，林忆莲成为滚石最耀眼的歌手之一。
1996年1月，林忆莲发行了她滚石时期唯一的一张专辑《感觉完美》。
滚石唱片并不擅长制作粤语专辑，但为了发展布局，还是在1993开始设立了滚石香港分公司。
《感觉完美》由李宗盛担任制作人，他一口气写了8首歌曲，另外两首交给了新加坡音乐才子李迪文。
李迪文在90年代初期就与Sandy合作，他对Sandy比较了解，二人也传出过绯闻，看来林忆莲非才子不爱的传闻还真不是捕风捉影。
1996年7月，时隔一年半，歌迷终于等到林忆莲在滚石的第二张国语专辑——《夜太黑》的发行。
虽然制作水准比不上《Love Sandy》，但质量仍属1996年的上乘之作。
整张专辑仍由李宗盛操刀制作，这张专辑实际上只有6首新歌——《夜太黑》、《诱惑的街》、《野风》、《愈爱愈美丽》、《我明白》和《不许哭》。
这张专辑李宗盛亲自创作的歌曲超过半数，《夜太黑》与《诱惑的街》毫无疑问，是李大佬写给Sandy的国语歌代表作。
而老李亲自写的歌曲《野风》有着一种古典之美，李宗盛真的在寻找林忆莲身上更多不同仪态的风情万种。
歌曲《愈爱愈美丽》则将R&B曲风融入进去，看来李宗盛在听到陈淑桦的《说，你爱我》之后，也将“骚气”的R&B曲风给变现了。
如果过去的近两年时间林李二人关系突飞猛进的话，那二人对唱歌曲《我明白》直接宣布了二人的关系将迎来质变。
MV导演马宜中将林李二人过去合作的片段剪辑在一起，明眼人一看就知道怎么回事。
果然，几个月后，李宗盛的太太朱卫茵在他们十周年结婚纪念日前一天宣布与李宗盛离婚，在率先挣脱情的枷锁、爱的束缚时，也还李大佬一个自由。
1998年，李宗盛与林忆莲步入婚姻殿堂，此时的Sandy已有5个月的身孕，她随后生下了女儿李喜儿。
1999年，在时隔近两年后，在结束女儿的哺乳期后，林忆莲发行了她在滚石的第三张国语专辑，没想到也是她滚石时期的最后一张专辑——《铿锵玫瑰》。
与前两张专辑相比，《铿锵玫瑰》保持了纯原创新歌的底色。
但是，它却是一张歌迷褒贬不一的专辑，褒奖者会说他们看到了一个更狂野、更前卫的Sandy，批评者会说可以做柔情女子就不要做“舞娘”，他们更喜欢《Love Sandy》里的林忆莲。
其实，从制作班底就能看出，这是一张很“魔岩”的唱片，贾敏恕与李宗盛共同担任制作人。
除了林忆莲亲自为同名主打歌作曲外，内地音乐人安栋写了三首歌，可抒情可Rock的张震岳写了《理由》与《Let go》两首。
如果你喜欢传统情歌，那《理由》与《Let go》很本色。
如果你喜欢改变与创新，那林忆莲亲自作曲的《铿锵玫瑰》展示了她在师从李宗盛这位音乐教父后的孺子可教。
当然，还有有些超前的《让一让》与《明白》。
事实上，从林忆莲在2010年后才两夺台湾金曲奖歌后的后续发展来看，坚持本色、有些先锋才是林忆莲历经歌坛30多年长红不衰的秘诀之一。
这年之后，林忆莲与滚石约满，为了追求音乐上与事业上更大的突破，她潇洒地挥一挥衣袖，转身加盟百代维京唱片。
而花最大的精力去追女神，从恋爱到结婚再到生子，似乎耗尽了李宗盛的创作才情，他再也没有之前写《梦醒时分》、《漂洋过海来看你》、《爱的代价》的那种惊艳。
而随着李宗盛的沉寂和北漂，他与滚石超过15年的情谊也渐行渐远。
滚石时期的林忆莲，虽然产量不高，但却是新世纪之前更多人都能听懂的Sandy。
LOVE SANDY，感谢你在事业上的不满足，歌迷们才在后面听到你的《至少还有你》、《没有人抽烟》、《盖亚》和《假释》。
