在乐坛有一种职业一直以来都是颇受争议,那就是乐评人,他们出现在各种综艺节目中刷脸,对于选手的演唱“指点江山”,但是当我们去看这些乐评人的自身的履历的时候就会发现,他们自己在音乐上并没有什么成就,那是什么让他们敢这么“指手画脚”呢?作为歌神的张学友就曾说过,他很佩服那些参加综艺节目的歌手,还要去给评判(乐评人)来评,老实说都不知道那些评判懂不懂。张学友的话可谓是说出了很多观众的心声。
其实不仅是乐坛,在文坛同样如此。就像古诗词,诗词大会邀请的几位嘉宾都是这方面的专家,但是有些时候他们的赏析同样会受到观众的质疑,究其原因,除了他们的赏析本身存在问题之外,其实和他们本身的写诗填词的水平也有关系。对于有些观众来说,他们的想法就是你自己都不会写,凭什么去评判别人写的好坏呢?这些是历朝历代品诗赏词的著作众多,但大都声名不显的原因所在。不过有个人却是例外,他就是王国维。
王国维著作的《人间词话》在词论界一直被奉为圭臬,具有颇为深远的影响。大多数古诗词爱好者,即便是没有读过这本书,也起码听说过。那么王国维的《人间词话》为什么能够这么深入人心呢?除了这本书本身写得确实水平够高,王国维本身的诗词水平也是极大的加分项。下面我们就来看一看,王国维是怎么把金句“时间是把杀猪刀”用古诗词表达得隽永唯美的。
《蝶恋花》
阅尽天涯离别苦,不道归来,零落花如许。花底相看无一语,绿窗春与天俱暮。
待把相思灯下诉,一缕新欢,旧恨千千缕。最是人间留不住,朱颜辞镜花辞树。
王国维这首词创作于1905年,是写给自己的妻子莫氏。王国维和妻子莫氏于1896年结婚后,就长期在外奔走,两人聚少离多。不经意间时光一晃就是近十年,有次王国维返回家乡,突然发现妻子已然容颜憔悴,和自己记忆中的形象变化很大。念及妻子这些年的不易,王国维心中凄楚,于是便写了这首词。
这首词上片写的是离别之苦。自己漂泊天涯这么久,不曾想归来后,却看到百花零落的场景。我和你在落花遍地处四目相对,却默默无言,绿窗下的春日也和天时一样,都已迟暮即将逝去。“零落花如许”看似写花,实则写人,写的正是妻子的青春逝去,美丽不再。“绿窗春与天俱暮”,这里的“春”既是大自然的春天,也是词人和自己妻子的青春,现在都一样迟暮凋零,只是大自然的春天还能再来,但人的青春却是一去不复返,当初相离苦,而今团聚看着已显老态的对方更苦。这其中可谓是愧、悔、爱、怜百味杂陈。
下片则是进一步渲染了迟暮的悲感。本想团聚后在等下诉说无尽的相思,谁料尝到一缕新欢,便又勾起千丝万缕的离愁旧恨。人间最留不住的最让人无奈的,莫过于容颜老去,落花离树。前三句将久别重逢的复杂情感刻画得十分传神,良宵苦短,纵是欢愉,也终究抵不住那曾经长长久久的离愁别恨,反倒是这一点点的欢愉让那离恨更是深入骨髓。“最是人间留不住,朱颜辞镜花辞树”在全词中可谓是点石成金的妙笔,堪称唯美名句,将人的青春流逝和花的凋零写在一起,使得所要表达的情感更为有形有质,让人读之便心生戚戚然,用现在流行的金句来说正是“时间是把杀猪刀”。
王国维这首词虽然写的是久别重逢,但是却没有前人笔下的重逢之喜,相反充满了悲剧色彩,其中的惨痛让人读后久久不能平息。而让这首词更具悲剧色彩的是,在写完这首词两年后,王国维的妻子莫氏因病去世,正是应了“最是人间留不住”,可谓是一语成谶。
不得不说王国维写词确实有水平,那怕放眼历史长河,也能有一席之地。或许这就是为什么他的《人间词话》这么被人推崇的原因所在,写词写得好,那么论词自然是更有说服力。
对于王国维和他的这首唯美词作,大家有什么看法?欢迎在评论区留言。