李白和杜甫，到底谁写的诗更牛掰？

各位书友们，大家好。

今天上午我们讲到了李白的豪放与浪漫，并欣赏了他三种不同风格的诗，那么，哪一个才是真正的李白呢？请翻开《蒋勋说唐诗》第105页至第126页，边阅读边思考几个问题：

1.为什么称李白为“诗仙”，杜甫为“诗圣”？

2.你喜欢李白还是杜甫？

李白的诗歌诗风豪放、飘逸、洒脱，想象丰富，语言流转自然，是继屈原之后，我国最为杰出的浪漫主义诗人。

诗作《行路难》中，“欲渡黄河冰塞川”讲的是生命的茫然。

拔剑四顾，要到哪里去呢？

往北走吧，往北走想渡黄河，可是黄河已经结冰。那么往西走吧，“将登太行雪满山”，想爬过太行山，可是满山都是大雪，似乎生命当中都是阻碍，都是困顿。

李白会怎么面对呢？

他用调侃的方式给了自己一个解放，“闲来垂钓碧溪上”，不要这么悲壮，把生命看得悠闲一点吧，不要去做什么伟大的事业，就拿着钓鱼钩，在小溪边钓鱼吧。

“忽复乘舟梦日边”，钓着钓着累了，睡着了，梦到自己坐着船到了太阳的旁边。这是李白的浪漫。

在无法解决现实中的阻碍与困顿时，他会做梦，用梦来把自己带到最美丽的地方。

我既感动于他“举杯停箸不能食，拔剑四顾心茫然”的孤独，又敬佩他“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”的豪迈。

他很少悲哀到底，他会给生命一个巨大的希望，这是李白内在世界里的向往。

而他的《将进酒》中“天生我材必有用，千金散尽还复来”也充分体现了他的高度自信与乐观。

李白喜酒，并长于借酒抒怀。

诗以奔放的笔调，傲岸不羁的豪情，狂吟高歌，既有人生几何、行乐及时，圣贤寂寞、饮者留名的绝对消极，又有“天生我材必有用”的相对积极。

以睥睨权贵、弃绝世俗的气概，在醉乡中实现对不如意现实的超越。

诗人与酒结缘的历史不能算是很悠久。

真正把诗歌与酒有机地联系在一起的诗人是曹操，曹操之前，酿酒技术至少已经发明了两三千年了。

在那两三千年里，酒跟诗歌的关系，与一般软饮料没有什么区别。

只有在曹操唱出“何以解忧，唯有杜康”之后，诗人们这才纷纷端起酒杯，边饮酒边吟诗，诗中有酒意，酒中有诗意。

酒之所以受到诗人们的青睐，跟它的两个特性有关：兴奋与麻醉作用。

兴奋作用可以激发诗人的灵感，使他们进入亢奋、自由的创作情境，天真、浪漫、闲逸、欢愉、忧患、愤慨、悲怆，种种性格、情感都被充分地释放出来，化为诗情，凝为诗篇；

麻醉作用可以使诗人暂时摆脱世间礼仪俗套的拘束，在精神上超越名利的得失带来的烦恼，进入一种相对自由单纯的精神境界。多愁善感的诗人，人生坎坷的诗人，酒精是他们最合适的饮料。

引发诗人想象的诸多事物中，月亮与酒是两种十分重要的东西。

月亮是冷的，可以引发诗人沉吟；而酒精是让人热血沸腾的，可以激发诗人欢歌。

唐诗里既有月神的沉吟，也有酒神的欢歌，两者都是唐诗的重要组成部分，缺一不可。毫无疑问，没有酒精的兴奋和麻醉作用，唐诗不可能有今天我们所看到的这样丰富多彩，这样瑰丽璀璨。

为了更好地了解唐诗，先来了解一下唐代诗人的饮酒情况，是大有必要的。

李白是一个兴趣多样的人，读书、做诗、剑术、学道、旅游、从政、隐居、饮酒，他都曾有浓厚的兴趣。

李白也是一个性格外向喜欢交游的人，结伴隐居、携侣同游、觥筹交错、灯红酒绿，他都曾热情洋溢地尝试过。

从他的一些诗歌作品中看，他的生活，似乎是快乐多多、色彩斑斓的，是颇为热闹的。大概正是因为这些，许多人都对他怀有较为浓厚的兴趣。

如果让他们在李白、杜甫之间做一个人生道路的虚拟抉择，可能更多的人会选择李白，而不选择杜甫。

理由大约包括，李白的人生较多快乐热闹，而杜甫的人生较多郁闷冷清。

其实，这是一个不小的误会。李白的快乐热闹和杜甫的郁闷冷清，某种意义上都只是他们的语言表达，是一种假象。

杜甫的人生固然充满着郁闷，不乏冷清时分。但是，李白的人生也绝不是充满快乐和热闹的。两相比较，李白的热闹快乐，应该没有杜甫多。

杜甫有人尽皆知的官宦家族谱系，李白几代之内来历不明；

杜甫可以名正言顺地参加科举考试，李白只能通过非正常渠道（两度跟前朝宰相孙女联姻、向地方官员自荐、走公主后门等等）谋求仕进；

杜甫从小便跻身上流社会的交际圈（《江南逢李龟年》“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”可证），李白青年时代只能做个县衙门跑腿的小吏；

杜甫夫妻恩爱一直有稳定的家庭，李白婚姻多变几度仳离……虽然同是失意落魄之人，但李白的失意落魄远比杜甫大得多，深切得多。

由于家族背景尤其是父亲祖父身份的不同，杜甫不妨哭穷诉苦，李白却需要说些大话装裱门面。

另外，这跟他们的思想性格也有一定的关系。杜甫崇儒求实，李白崇道尚虚。

李白和杜甫刚好跨越中国诗歌的黄金时代，成为两个高峰，他们只相差十一岁，可是个性明显不同。我们称李白为“诗仙”，称杜甫为“诗圣”。

李白之所以被称为“诗仙”，是因为在诗的国度里，他是一个不遵守人间规则的人。

“仙”的定义非常有趣，李白本身建立起来的个人生命风范，不能够用世俗的道德标准去看待，比如李白的好酒，李白的游侠性格，李白对人世间规则的叛逆。

可以说李白把道家或老庄的生命哲学做了尽情发挥，变成一种典范。

杜甫是“诗圣”，“圣”与儒家学说有关，儒家生命的最高理想是成为圣人，“圣”需要在人间完成。“仙”是个人化的自我解放，“圣”则是个人在群体生活当中的自我锤炼。

很多人喜欢争辩李白好还是杜甫好，其实生命里面常常充满两难，为什么一定非要选择其中一个？为什么不可以同时喜爱他们？

有一天晚上，皓月当空，你一个人喝酒，感觉到生命的孤独与茫然，体会到李白的诗最美的部分；

有一个寒冷的冬夜，在地下道里面，你看到一个乞丐在行乞，也许你会想到杜甫诗中最感人的部分，你会想起“朱门酒肉臭，路有冻死骨”。

二者其实是不同的感动，我不觉得在皓月下喝酒的那个我，走到地下道看到乞丐就不会有悲悯之心。

这中间并不冲突，而是生命的两种完成，一味争论李白与杜甫哪一个更好，是把文化弄得小家子气了。

文学的美不是生命的窄化，而是让生命开阔的过程。大唐盛世的迷人不止是李白生命的丰富，更是李白与杜甫一起构成的大丰富，因为他们如此不同，又是同一个花园里开出来的花朵。

蒋勋先生说，历史上最让他感动的画面，是李白与杜甫在酒楼上坐下来喝酒，谈他们的生命理想。

李白、杜甫初遇于天宝三载（744年）夏天。李白遭赐金放还，准备客游梁宋，离开长安经过洛阳，在那里他们初次见面，一见如故。

当年秋天，他们曾跟高适等人相约一同游览梁宋。

第二年，杜甫再游齐鲁，秋天到达兖州，当时李白也自梁宋回到东鲁，两人有过一段愉快的结伴同游的日子，就是杜甫所说的“醉眠秋共被，携手日同行”。

李杜二人的友情是唐诗史上的佳话，杜甫因牵挂流放夜郎的李白，忧思于心，久而成梦，梦醒后写了《梦李白二首》。

杜甫在诗中，以梦见故友前的凄恻起笔，最后以梦醒后的感慨作结，可谓极沉郁悲痛之至。生死系念，堪称古今表现友情的压卷之作。

都说文人相轻，但是在唐代也有许多不但不相轻反而相推重的例子。

孟浩然四十岁的时候，为了谋求仕进，来到京城长安。一次在秘书省，雨后天气，秋月如洗，一班诗坛名流聚在一起吟诗作赋，玩联句成诗的游戏。

当孟浩然对出“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”的时候，举座赞叹其清绝，都停笔不再往下续。

从此，丞相张九龄，侍御史王维，尚书郎裴胜、卢僎，大理评事裴揔，华阴太守郑倩之等等，都纷纷跟孟浩然结为忘形之交。张九龄、王维更是对其赞不绝口。

这就是唐代，一个多情深情、兼并包容的大时代。