慢功夫大师，李可染，他的最贵的30幅作品

李可染，代表作有《井冈山》、《万山红遍》、《漓江胜境图》，擅长画山水，画牛是一绝。

李可染是齐白石的弟子，但是国学功底要比齐白石高深许多，从他的几句名言就能窥得一二。“可贵者胆，所要者魂”、“用最大的功力大进去，用最大的勇气打出来”、“创新就是在生活中发现了古人没有发现的东西。”

李可染对素描之于国画的影响也有精辟论断，他说：素描是研究形象的科学，素描唯一的目的就是准确地反映客观形象。形象描绘的准确性，以及体面、明暗、光线的科学道理，对中国画的发展只有好处，绝无坏处。

李可染提出“采一炼十”的主张。意即，采矿是艰辛的，冶炼更加需要付出倍百倍的劳动，真正的艺术创造必须兼有采矿工人和冶炼家双重艰辛和勤奋。

李可染，毫无疑问，是近现代国画界的顶级大师之一，他的作品极具收藏价值，他的言论极具教育和启发意义，今天，就跟着玉斋君一起来学习学习李可染的最贵30幅作品。

此幅《黄山烟霞》创造了丰富的意境，志不在画黄山何处何景，而是写千峰竞秀，万壑藏云，墨色较重，处处见干笔，特别是云海的画法，更是体现出苍茫之气。画家的艺术个性借助于岚光水色，雾云烟霭得到更充分、自如的抒发。阳光和大气的变幻在作品中是最富于活力的因素，那浮动的、温暖的夕阳，模糊了景物轮廓的烟霞，崇山巨岭边缘上灿如金色的侧逆光；那山脚下如明镜般闪烁的水田，都直接得之于大自然，而又非对自然的简单摹拟，而是经过升华了的艺术家的心灵的创造。

李可染的《韶山》一画，所表现的是一个大家非常熟悉的具体环境，要求在艺术表现上非常写实。连取景角度都难于改变，不像画黄山、画漓江，可以依据构思构图自由调度场景。画家把旧居一组房屋至于画面中间偏左下方部位，在葱茏的树木环抱下，以其明亮的色调突出成为画面视觉的中心。背后韶峰层叠，构成高山仰止的观赏效果。

《万山红遍》的诞生，有着特殊而深刻的时代烙印。1954年，李可染、张仃和罗铭克服重重阻力，赴江南写生，由此拉开了中国新山水画变革的序幕。此后，以赵望云、石鲁、傅抱石、钱松嵒等为代表的长安画派、新金陵画派等也开始走向真山真水，描绘新中国日新月异的山川新貌，描绘新时代热火朝天的建设场景。与此同时，毛泽东诗词逐渐成为中国画坛极为重要的创作主题，各家各派纷纷投入创作，以展现其诗词中的山水意境。1960年结束多年写生、重新回归画室创作的可染先生，也自然而然地开始涉足这一题材。