眉户戏的演唱都有哪些主要特征

一、曲子的特征：

据《陕西志·文化艺术志》309、377、378页载：“一是清曲坐唱，凡有亲朋好友来访时，即令家班（王九思戏班）出以示欢迎；二是地摊演唱俗曲，凡有庙会，王九思则带家班以地摊形式演出民间俗曲。当时演出的曲目以他创作的散曲、小令、套数为主。其散曲有《碧山乐府》（上、下卷）、《碧山新编》、《碧山续稿》各一卷共有小令500首，散曲、套数100阕，还有《南曲次韵·傍妆台》小令100首。三是江湖曲子，原民间农闲、过节日时自娱形式，或艺人的坐摊卖唱”。

二、眉户戏剧的特征：

1、“眉户戏”的声腔曲调，是吸收明清时期关中民间俗曲形式的。兴起时间约在清乾隆以前，曲调主要为‘月起月落’等套曲形式。（见《陕西省志·文化艺术志》眉户条）。

2、眉户音乐由唱腔、锣鼓经与曲牌三部分组成。唱腔为曲牌联缀体，曲调有200多首，分为越弦（大调）、平弦（小调）两大类。越弦古老，曲体结构复杂，旋律富于变化，音域宽广，拖腔委婉，演唱难度大，三弦定“1—5—1”，主要曲调有[越调] [背宫][满江红][混江龙][边关][寄生草][老龙哭海][凤落箫][肝肠断][哭道情][罗江怨][金钱][黄龙滚][琵琶][吹腔][五更][大十片][十字慢][长城][西京]等。平弦多为民歌小调，结构规整短小，旋律流畅，变化不大，音域较窄，三弦定“5—6—3”，曲调有[放风筝][十对花] [十盏灯][十杯酒][十二花][采花][剪窗花][山茶花][一点油][打枣杆][闹子调][螃蟹调][钉缸][霸王鞭][三六子调][杂货调][纱窗][小桃红][太平年][银纽丝][五里墩][五烂香][绣荷 包][拉船花]等。另外，还有一些戏剧性强又不断反复变化的唱腔，如[慢诉][岗调][落子]等，节奏自由，吟诵性强的散板或近似散板的唱腔，如[滚白][说道情][箭板]，以及类似秦腔紧打散唱的[带板][唱场]等。眉户的唱曲，有欢、苦音之分，如欢音[硬越调]，苦音[软越调]，有紧慢之分，如[紧西京][慢西京]，还有正反、大小之异，如[金钱][反金钱][凄凉][小凄凉]等。一些曲调有前后、新老、头尾之别，唱腔丰富多彩。

眉户在20世纪50年代前全由男演员唱，扮男角时用本嗓演唱，扮女角时用真假嗓相结合。其音域宽阔，一般男演员为f—f2，女演员为a—a2。眉户音阶调式丰富，同一曲牌也有不同的调式。七声徵调式的欢音音阶为567123↑45，苦音音阶为56↓712345；欢音五声徵调式为561235，商调式和羽调式很少，套曲结尾用的曲牌或单独成段的唱腔曲牌多数为宫调式，其音阶为123↑45↓71；其次是徵调式和羽、商调式。音阶中的↑4和↓7的音高及游移性，与秦腔基本相同。

眉户的坐唱乐队由6人组成，分操三弦、板胡（正反各一把），笛子、水水（第四声）和四页瓦。乐器的增添变化见前制品及作品等相关器具部分。

眉户只有弦乐曲牌，没有唢呐曲牌。弦乐曲牌分纯器乐曲，有[鼓耶调][八板][柳生芽][祭灵][杀妲己][凤凰 三点头][四尺调][纱帽翅][割韭菜]等20余首，唱腔牌子器乐化曲牌，有[西京牌子][大金钱][银纽丝]等10余首；还有唱段中间的大过门。前二者主要用于升帐、摆宴、祭典、迎宾等表演动作和配合唱腔之间的道白。后者多用于前奏，以渲染气氛，配合表演。（以上内容均见《陕西文化艺术志》310-311页）

三、眉户剧目所反映的内容以表现民间生活题材的居多。

小放牛调实为牧歌调，有人说凤阳调为王九思带回的安徽寿州凤阳的民歌调，《二姐娃》系列实为户县一带的道情，《文王访贤》乃为樵歌、山歌的对唱。后来的“大路上来来往往的人不见，偏偏不见我的知心人”（见《梁秋燕》），则直接是情歌。因此说曲子曲调和内容大都是由元明的北曲吸收眉县、户县的山歌、牧歌、樵歌、儿歌等发展而成的。剧目方面经20世纪50年代未60年代初挖掘整理，计有500余个。主要有《张连卖布》《五更鸟》《打灶君》《小姑贤》《隔门贤》《脏婆娘》《休媳妇》《老少换》《安安送米》《烟火状元》《尼姑思凡》《二姐娃害病》等200余出。根据演义小说改编的剧目有《古城会》《访白袍》《审苏三》《花亭会》《杜十娘》《刺字劝学》《皇姑出家》《放饭》《沉香救母》《三上轿》《三进士》《火焰驹》《草船借箭》《清风亭》《游武庙》《铜台送子》《潘金莲调钗》《蝴蝶杯》《串龙珠》《八件衣》等。建国后整理改编的传统剧目有《张连卖布》《杜十娘》《曲江歌女》《金碗钗》《屠夫状元》等，延安时期和建国后创演的现代剧目有《十二把镰刀》、《大家喜欢》、《夫妻识字》等都被至今传唱。